مدارس التصوير

وينتهي الباحث بنظرة إلى فن شاعر الهند العظيم “رابندرانات طاجور” المولود عام 1861م والذي تكمن عبقرية أعماله في قدرتها على التسلل إلى جوهر النفس الإنسانية إلى أن يحتويها، والمزج بين الحسية الرومانسية والصوفية الروحانية ، كما قال عنه أدباء الغرب، ليستحق أن يحصل على جائزة نوبل في الآداب 1913م عن ديوانه ” جيتا نجالي” الذي تضمن رسائل روحانية من وحي الخيال ، ليكون أول أديب شرقي يحصل على هذه الجائزة، ويكون سببا في نقل الثقافة الهندية إلى اللغات الأخرى.

وفي إطلالة على العمارة المغولية نذهب مع الباحث إلى الأضرحة التي كانت من السمات المميزة لهذه الحقبة مثل ضريح”إسماعيل الساماني” في بخاري، ويلاحظ التأثر بالعمارة الفارسية القديمة في مأذنة منار قطب والقلعة الحمراء “لال كيله” التي شيدها شان جهان في دلهي، ويعد مسجد الجمعة بدلهي ومقام تاج محل بآجرا نموذجين مثاليين للمباني الراقية رفيعة المستوى .

ويعتبر مقام تاج محل الخلف الشرعي لضريح همايون وترجع قصة بناءه إلى أن الإمبراطور ” شاه جهان” عندما توفيت زوجته ومحبوبته “ممتاز محل” وهي تضع مولودها الرابع عشر، حزن عليها حزنا شديدا، فقرر أن يبني لها مقام يخلد ذكراها، فجمع عمالقة المهندسين والفنانين في البلاد لعمل تصميم مكتمل لا يعيبه شئ، حتى أنه لإتمام هذا البناء الضخم استخدم 20 ألف عامل يوميا طوال عام 1643م، ووضع تحفة معمارية للبشرية أصبحت من عجائب الدنيا السبع، لتأثيرها الساحر والأخاذ لمن يزروها؛ حيث توج مبنى الضريح بقبة ضخمة بصلية الشكل مكسوة بالمرمر الأبيض تعلوها خوذة زخرفية ينبسق منها عمود من النحاس المشغول ينتهي بهلال، ليشكل الحصاد الزخرفي لتاج محل العنصر المثالي المميز لعهد شان جهان في العمارة والتصوير وصياغة الأحجار الكريمة .

الدراما والموسيقى والرقص

انبثقت الدراما الهندية كغيرها من الفنون من الطقوس والشعائر القديمة، حيث بنيت بصفة عامة على توحد فنون الشعر والرقص والموسيقى في عمل تكوين قائم بذاته ينصب الاهتمام فيه على براعة الأداء أكثر من المضمون، وتستقى الدراما الهندية مادتها من الملاحم الدينية مثل المهابهارت، ويلاحظ اتجاه المسرح السنسكريتي للرمز في أسلوب الأداء والإيماءات الدقيقة للممثلين، والمسرحية السنسكريتية هي عبارة عن قصيدة شعرية تؤدى تمثيليا، كما يعرض الأدب المسرحي “الكرينشوي” قصص كريشنه راعي البقر العربيد ومغامراته مع فتيات الجوبي.

أما الموسيقى فهي فن يرجع تاريخه إلى ثلاث آلاف عام، حيث شاعت في الهند أنواع من الطبول والآلات الطرقية، ولكن ظل الصوت الأدمي أرفع مصادر الموسيقى شأنا، ويعد ” السيتار” أشهر آلات الموسيقى الهندية، والراجه ماله مصطلح يوضح العلاقة بين النغم وتآلفاته في تكوين موسيقى ضمن إطار أحد المقامات، حيث يوجد 36 مقاما موسيقيا هنديا.

ويعتبر الهنود الرقص قربانا يقدمونه للآلهة ، ومن الرقصات الشعبية في الهند الرقصات الحربية التي تبث روح الشجاعة والنصر، ورقصة “جاربه” التي ترقصها النساء ، بينما يرقص الرجال رقصة “داندياراس”، ومن الرقصات الكلاسيكية رقصة ” بهارات نايتام” وهي قصة تعبيرية في أداء راقص ، و”الكوتشيودي” و”الاوديسي” التي أخذت وصفاتها الحسية من منحوتات معابد كوناراك، ورقصة “المانبيوري” بمملكة مانبيور في آسام والتي ترتبط بأساطير كريشنه، و “الكاتاك” المرتبطة بمغامرات كريشنه مع محبوبته رادهه والتي تؤدى بأسلوب التعبير الإيمائي ، و” الكاتاكالي” الرقصة الدرامية المقتبسة من الأساطير الهندوكية في ملحمتي المهابهارت والرامانيه.

نبذة عن الكاتب